6/27/2015

Tecnología…

Adobe reinventa la pluma y la regla para el mundo digital

La pluma llamada Project Mighty y la regla Napoleon, llevan el dibujo tradicional a la era de los dispositivos táctiles.

Bajo el argumento de que muchos profesionales siguen utilizando papel y lápiz para sus expresiones creativas fuera de la computadora, Adobe anunció su entrada al mundo del hardware con Project Mighty y Napoleon, los primeros dispositivos de una nueva generación de herramientas creativas que no se limitan a un programa de computadora. Su anuncio llega casi de forma paralela con el nuevo Photoshop CC.
La pluma llamada Project Mighty y la regla Napoleon, llevan el dibujo tradicional a la era de los dispositivos táctiles.

Project Mighty es una pluma que digitaliza los trazos sobre una tableta. Al igual que otras decenas de modelos ya existentes, es capaz de detectar diferentes grados de presión y ejecutar diferentes tareas al identificar si el toque es con la pluma, con uno o dos dedos, o con algún gesto predeterminado. Sin embargo, la diferencia se encuentra cuando se utiliza en conjunto con Creative Cloud, el sistema de Adobe en la nube, y el segundo juguete de estreno de la marca.

Por su parte, Napoleon es una regla que se coloca sobre la pantalla de la tableta y crea líneas, arcos y círculos al usarse en conjunto con Mighty. Es pequeña, pero genera figuras de tamaño y dirección precisas según lo requiera el usuario.

Los gadgets, al sumarse a los servicios de sincronización y almacenaje digital de Adobe, simplificarán la necesidad de papel, escuadras, compases y lápices de todo tipo. Desde luego, no podrán reemplazar la sensación de ver deslizarse el grafito bajo los dedos, pero los profesionales pueden beneficiarse de forma importante del uso de las herramientas.

Napoleon es una regla que se coloca sobre la pantalla de la tableta y crea líneas, arcos y círculos al usarse en conjunto con Mighty. Es pequeña, pero genera figuras de tamaño y dirección precisas según lo requiera el usuario.

Aún no existen a la venta, pero Adobe asegura que es el inicio de una familia de aparatos para el diseñador que eventualmente llegarán al mercado. ¿Eres de los que se emocionan cuando ven a Tony Stark manipular cosas en el aire? Este tipo de herramientas nos acercan a ese futuro.
Profesionalización del diseño táctil.

Hace apenas unas horas Adobe ha celebrado su tradicional convención anual en la que presenta sus nuevas propuestas, la Adobe MAX. La compañía líder en software de edición y diseño digital ha presentado Project Mighty y Napoleón, dos ambiciosos dispositivos compatibles con su paquete Creative Cloud, y con los que pretende afianzar en los tablets la posición de hegemonía que ya ostenta en el mercado de los ordenadores.

Project Mighty es un lápiz táctil que presenta varias características que lo hacen muy atractivo para cualquier diseñador gráfico, arquitecto, dibujante o todo aquel usuario de tableta gráfica que desee dar el salto a trabajar en pantallas táctiles.

No sólo podrá dibujar como con cualquier otro lápiz capacitivo. Primero, Project Mighty tiene varios niveles de sensibilidad a la presión. Cuenta con un botón con el que podremos hacer aparecer las herramientas disponibles en pantalla, bastará con pulsar sobre la que deseemos para que el lápiz cambie su función.

También será capaz de copiar un objeto y pegarlo en la pantalla de otro dispositivo, de manera que podríamos seguir trabajando con el proyecto en el terminal que mejor se adaptase. La suite Creative Cloud es capaz de distinguir el Proyect Mighty de nuestro dedo, de forma que podemos utilizar éste como herramienta de borrado, lo que resulta muy práctico.

El segundo de los dispositivos presentados por Adobe es Napoleón, una regla digital destinada a convertirse en el complemento indispensable de Project Mighty.

Napoleón nos permitirá dibujar formas geométricas con rapidez y facilidad, ya que no nos hará falta contar con un pulso perfecto. Bastará con colocar la regla digital sobre la pantalla y con Project Mighty realizaremos desde líneas rectas hasta círculos, siempre con la angulación y el tamaño que hayamos establecido con Napoleón.

Todo indica que Adobe está lista para dar el salto al hardware, pues la compañía ha presentado un par de dispositivos que están pensados para integrarse con su suite de diseño y edición.

Por el lado del Project Mighty, éste se presenta como un lápiz con el que además de poder dibujar, es sensible a la presión y cuenta con una unidad de almacenamiento (no se especifica su tamaño) que le permite copiar un objeto de un dispositivo a otro.

La aplicación también será capaz de distinguir entre el lápiz y la mano, por lo que el usuario podría su dedo para borrar, por ejemplo.

Mientras tanto, la regla Napoleon tiene la capacidad de trazar líneas y formas geométricas de forma rápida y sencilla, dejando escoger el ángulo y curvatura de lo que se dibuja.

Adobe no dio muchos más detalles acerca de Project Mighty y Napoleon, aunque se sabe que podrán funcionar en distintas plataformas. Esperamos a que se revela su precio y fecha de lanzamiento. (Gizmología/Noticieros Televisa/Sopitas.com)



ARQUITECTURA del Futuro...


Avances en Architectural Geometry - MIT









6/24/2015

ANTIGÜEDAD

LA PRIMERA CIUDAD DE LA HISTORIA. Catal Huyuk

En la actual Turquía, hace ya más de 9.000 años (7.500 a C.) se creó la primera ciudad de la que tenemos constancia: Catal Huyuk.
Descubierta a finales de los años 50 y restaurada en los 60 su estado de conservación es asombroso dado las fechas que manejamos.
Las casas de Catal Huyuk se construían en medianería (pared común entre dos casas), sin calles ni pasajes, y el acceso a las viviendas se hacía por el tejado, utilizando escaleras que iban de un nivel al otro.

http://www.ediciona.com/portafolio/image/5/2/0/5/casa_catal_huyuk_5025.jpg
De esta forma las casas carecen de puerta propia y el espacio público se desarrollaba en las azoteas (este modelo urbanístico tendrá amplias repercusiones, especialmente en el norte de África, en los poblados islámicos construidos en montaña. En España se encuentran estas influencias en ciudades moriscas como Mojácar o las Alpujarras Junto a todo ello, y cerrando así simbólicamente el ciclo vital, los muertos se enterraban en los suelos de sus casas, tal vez buscando su protección. El material utilizado era el adobe (barro mezclado con paja y secado al sol) y vigas de madera.
Fuente: Juanjo Martínez
Entre los restos encontrados (además de puñales de obsidiana y frescos en las paredes) destaca sus esculturas de la diosa madre que seguro que os traerán a la memoria las Venus Paleolíticas, símbolos de fertilidad femenina que han ido evolucionando a un culto de la Diosa Madre, entronizada como luego será Isis o Cibeles, con sus órganos sexuales como principal atributo.
Fuente: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/7/7d/Ankara_Muzeum_B19-36.jpg

6/13/2015

Construir Casas Con Contenedores Reciclados

El uso de contenedores para construir viviendas es una industria que cada día suma actores, así tenemos hermosas casas hechas con contenedores reciclados, hoteles construidos solo con contenedores e incluso tiendas de ventas de artículos deportivos como la PUMA Store.

En los últimos años se ha desarrollado una nueva modalidad arquitectónica que consiste en reciclar estos embalajes de acero para convertirlos en casas, con todas las comodidades de un hogar tradicional.
1_container-house-diarioecologia.jpg

La idea surgió como una iniciativa ecológica, ya que aprovecha materiales que están en desuso: se estima que la vida útil de un container es de cerca de diez años y el aumento del transporte marítimo y terrestre de mercaderías significa que cada vez se fabrican más.

casas
Por ello, expertos en construcción interesados en cuidar el medio ambiente comenzaron a diseñar casas utilizando como materia prima los contenedores que eran desechados.
Los primeros ejemplos surgieron en Europa pero lentamente la idea está empezando a tomar vuelo en otras partes, incluyendo América Latina.

casa ontainer-house-2

casaextras_albumes_0

Fuente: Construir Casas con Contenedores


¿Quieres aprender a hacer una maqueta arquitectónica?


Resultado de imagen para Quieres aprender a hacer una maqueta arquitectónica
www.arqhys.com
Maquetas arquitectónicas, si bien es cierto que hoy en día las maquetas son “virtuales” y se realizan con programas o software diseñado exclusivamente para este fin, no está de más saber las técnicas y los materiales empleados para fabricar una maqueta arquitectónica de calidad sobretodo para los jóvenes que recién van comenzando las carreras de Arquitectura o diseño de interiores ya que los primeros semestres o cursos les encargan mucho realizar este tipo de maquetas. Básicamente esta entrada es para comenzar a familiarizarnos y para dejar bien en claro los puntos importantes y comunes para realizar una buena maqueta.


Como todos sabemos, una maqueta arquitectónica es una representación física a escala de un edificio o proyecto urbano. Existen diferentes tipos de maquetas, algunas van desde un elemento conceptual y que son realizadas para expresar solamente un concepto hasta aquellas maquetas que están 100% detalladas y que son realizadas para presentaciones a clientes o al público en general. También existen maquetas de espacios interiores que representan proyectos de interiorismo y se enfocan sobretodo en los materiales textiles y las texturas, hay otro tipo de maquetas que se utilizan para representar un terreno así como sus curvas de nivel, sobretodo se utilizan mucho estas maquetas cuando se trata de terrenos escarpados, con una pendiente bastante pronunciada o alguna particularidad que haga especial ese terreno. Otro tipo de maquetas que también se realizan con mucha frecuencia son las maquetas urbanas donde se representan sectores de alguna ciudad o la ciudad completa, existen constructoras que desarrollan grandes urbanizaciones y se apoyan de una maqueta de todo el desarrollo para la cuestión de venta o mercadotecnia.



8 INUSUALES PROYECTOS DE MINICASAS



6/07/2015

Gigantes del Gótico

ARQUITECTURA MEDIEVAL


La arquitectura románica surgió en Europa occidental en el siglo XI. Las sencillas iglesias con cubiertas de madera, pronto dieron paso a robustos templos y catedrales.
Bóveda cilíndrica. Los siglos XI y XIII fueron testigos de una intensa actividad en la construcción de iglesias. Al utilizar la forma de la basílica los maestros constructores remplazaron los techos planos de madera por grandes cúpulas de piedra conocidas como bóvedas de cañón o bóvedas cilíndricas. Corno esta fotografía de una iglesia románica de Viena lo evidencia, la bóveda de cañón limitaba el tamaño de una iglesia y dejaba poco espacio para las ventanas.

Arquitectura románica: Un blanco manto de iglesias.

Los siglos XI y XII atestiguaron una explosión en la actividad constructora, tanto pública como privada. La edificación de castillos y de iglesias absorbió la mayor parte del excedente de los recursos de la sociedad medieval y, al mismo tiempo, reflejó sus preocupaciones básicas: Dios y la guerra.
Las iglesias fueron, por mucho, los más conspicuos de los edificios públicos. Como un cronista del siglo XI comentó: ”Al acercarse el 1000, la gente de todo el mundo, pero sobre todo de Italia y Francia, comenzó a reconstruir sus iglesias. Aunque la mayor parte de ellas ya estaban construidas y no necesitaban grandes cambios. Las naciones cristianas rivalizaban entre sí por tener los edificios más bellos. Uno podría decir que el mundo estaba sacudiéndose, deshaciéndose de sus viejas vestiduras y ataviándose con un blanco manto de iglesia. Así, casi todas las catedrales y monasterios consagrados a diversos santos, e incluso, las pequeñas capillas de las villas, eran reconstruidas por los fieles más hermosamente”.


Fuentes: 
Catedral en la Edad Media
Catedral de Canterbury

Construcción de una Catedral en la Edad Media




6/06/2015

Pinta Peces...

Keng Lye Pinta Peces que parecen reales
Pintura Hiperrealista...


Keng Ley pinta capa a capa sobre resina epoxi para producir un impresionante efecto 3D.
https://redgreenestudio.files.wordpress.com/2015/04/riusuke-fukahori-liner-am-25.png

El artista con sede en Singapur, Keng Ley, produce incríbles obras de arte tridimensionales con acrílicos y resinas epoxi que pueden pasar fácilmente como fotografías. Usando una técnica pionera del pintor japones Riusuke Fukahori, Ley logra producir la ilusión de que diferentes animales nadan en el agua vertiendo resina en un recipiente y luego pintando sobre ella con acrílicos, capa por capa.

Fuente: paperblog.com

http://totenart.com/noticias/wp-content/uploads/2014/07/riusuke-fukahori-tecnica-resina-peces-goldfish-realistas-totenart-material-bellas-artes.jpg
http://i.ytimg.com/vi/882tUhIiq8g/maxresdefault.jpg

Keng Lye crea animales que, gracias a la utilización de pintura acrílica y resina, podrían pasar por peces reales. Para lograrlo emplea algunos elementos que sirven para dar un efecto 3D a sus obras.

Vídeo Relacionado:





Fuente: Pinta Peces...!
               Otro artista